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北京日报客户端 | 记者 王广燕

“我的作品在艺术的大花园中，不过是一朵小花或小草，虽然微不足道，但它在阳光下闪烁过，在清风中摇曳过。”画家朱理存毕生致力于中国画的探索和实践，为传统工笔画注入了一股清新的气息。4月13日，“至理存真——朱理存中国画艺术作品展”在北京画院美术馆开幕，一幅幅带着她人生温度的作品与图片影像，引领人们走进“至理存真”的艺术世界。

画家朱理存（1940-2020）祖籍江苏宜兴，1964年毕业于中央美术学院，进入四川省美协从事美术创作。生前系中央文史研究馆书画院院部委员、北京文史馆馆员的她，作品在国家级大型美展中多次获奖，多次参加国家重大历史题材创作工程，并在国内外举办数场个展和联展。

“对于创作，朱理存始终保有一颗真诚纯粹的心。”展览开幕现场，朱理存的老伴、画家马振声深情回忆，朱理存即使在生病期间，依然没有丢掉画笔，乐观面对人生。她还曾说：“我常常感到手边有画不完的画，心中有唱不完的歌。”展览集中展示了朱理存先生四个时期极具代表性的作品百余幅，呈现了她人生中每一阶段对生活与艺术的热爱、探索和创作。

展厅里的不少作品，取材于乡村风景与人物，饱含情感。自大学毕业后，朱理存就主动要求到基层、到生活中去实现艺术理想，把“发现生活美，创造艺术美”做为艺术之路的信条，创作了一大批“画中有诗”的工笔画精品佳作。她创作的写意画《叔叔喝水》等作品，也曾在全国美展中颇有影响。

随着年龄增长，阅历增加，朱理存对中国传统文化的感悟越来越深。朱理存开始以无拘无束的写意精神挥洒自己的心绪，进入自然天成的创作状态。60岁以后，她全心画起了水墨写意画，创作了一幅幅表现家国情怀和人生哲理的作品。展览现场展出了千姿百态的水墨写意动物画《熊猫》系列，寄托着画家崇尚自然、关爱生命的诗人情怀。其中一幅作于2009年的《神闲气静坐卧随心》描绘了三只倚靠在岩石上的大熊猫，点点落花飘落其间，充满童趣。

“在这个展览里我们可以感受到，朱理存的画作雅俗共赏，非常具有人民性。她的绘画贴近生活，仿佛是从她美好的心灵里流淌出的波涛，让观者对于生活、对于美产生新的认识。”画家赵建成说，展览是对朱理存艺术人生的重要纪念。此次展览还展出了朱理存的手书文稿、写生草图等，将持续至4月22日。